那一绘画工作室 - 歪酷博客 Ycool Blog

这漫长的没有更新博客的时间里，我们通过魔鬼式的强化训练终于以较好的心态结束了我们的联考，首站告捷，想必对第一次进美术高考考场的考生都有很大的感想，今年浙江省提前高考产生了强烈的反响，而静物素描试题和风景色彩试题也说明了联考重视了基础的重要性，接下来对我们来说面临的是更大的挑战，各大美术学院和外省院校的考试，在这最后的冲刺阶段，如何利用有限的时间突飞猛进，完成胜利的飞跃，不单是一个刻苦增强实力的问题，更需要一些实用技巧的帮助。
为此，转贴高考战术，为广大美术考生提供一些有益的参照。　
　
素描
素描是造型艺术的基础，它是一门要求眼、手、脑高度统一的，技术性强的学科，它对从事美术的专业人士来讲有着重要而深远的影响。　　一、对素描要有基本的认识，明白素描要解决的问题。　　素描首先要解决的是形体与结构的问题，因为无论调子的黑、白、灰或是线条的粗与细都要围绕这一点进行展开。形的基本特征有圆、方、长、宽、高等，所以必须要对物体的结构解剖要有所了解。在美术考试中，形的准确一般要占８０％的分，如果再把黑、白、灰的素描关系处理好那就更能得高分了。　　二、短期内，达到最佳有效效果的具体方法　　１、写生。要注意用长直线、辅助线等来概括形体特征，根据物体的体块形状画出空间位置，并依据结构进一步呈现形状，明确其关系。　　２、临摹。临摹素描名作是应付短期考试的最好途径和办法，因为这些佳作汇聚了许多优秀的技法和经验，应用到考试中，容易得到主考老师的认可。　　３、默写。默写是美术学习中的一项重要的基本功，它对训练考生的构图、结构、空间表现、明暗关系、艺术素养等有着多方面的益处。在平常素描的练习中，不管你画什么，最好是画完一遍后再默写一遍，这样效果会更好。默写时，要注重从不同的角度去画，因为多角度的默写会加强你的空间想象力和把握形体的能力。　　三、素描的表现形式　　素描的表现形式有多种多样，如以调子为主的表现形式，个人认为应“以线带面，从结构出发，顺便带点调子为好。” 　　四、具备一些应变考场的能力也很重要。　　１、应把高考当成平常练习一样，尽量保持平常心，这样心情就不会紧张，有利于水平的进一步发挥。　　２、在考场作画时，除了保持冷静以外，更要切记住这样一个原则“光线是可变的，形体是不变的”。你可将平时理解的结构充分表现出来，不要太过分注重调子，这样画面可显得结实。同时要明白主考老师打分主要是以画面感和形体的准确为主的，对光的要求不是太严厉，所以在应考时，要注意尽量突出你的画面效果。　
　
色彩

　出彩铸就高分　　当主考老师在面对众多同样素材、同样构图的色彩试卷时，总是先把眼光投向那些赏心悦目，色彩和谐的作品上。所以，怎样才能“先声夺人”，扯住主考老师的眼球，这就需要你良好的色彩能力和临场机智了。现在，让我们来看看在备战色彩考试中，应该注意哪些问题。　　一、作为考生，在日常练习中，应熟练掌握冷调、暖调、中间调子的运用和它们相互之间的联系，以此来培养一种良好的色感。　　二、在用色技巧方面，建议在考试中多用复色，少用纯色，尽量根据画面的基调来选择和调配颜色。画色彩时，要用素描的方法来处理受光部、暗部和投影之间的关系，并要善于用色彩来塑造形体。要熟记“亮部冷、暗部暖，中间就是固有色”的具体方法，学会利用补色和环境色来丰富画面的色彩关系。例如：当涉及到高光的处理时，可用“光源色＋固有色＋天光＝高光”公式来运用；在表现物体往后退时，可用“固有色＋背景色”来运用等。这里需要提醒各位同学的是：以上用色技巧虽有一定规律性，但不是绝对的，所以要根据各人的感觉和偏爱来解决色彩问题。　　三、在色彩考试中，静物近处一般多采用干画法；远处的则采用湿画法；要记住近处明快，远处灰；近处强烈，远处弱；远处少画一遍，近处要多画几遍。最后在收拾画面时，要尽量把色块统一在大调子当中，检查各色之间是否协调，与大色调有没有冲突，如有太跳的色块则需要压住。　　一言以蔽之，在色彩的营造中，请同学们切记一定要从整个画面感出发，以期达到最佳的视觉效果。　

　　胸有成竹灵活应对　　尽管美术高考迫在眉睫，但只要你做好了充分的考前准备，在报考学校时就不会手足无措了。这就是我所要谈的“胸有成竹，灵活应对”。那么，如何做到这一点呢？　　首先，在报考学院之前，先要弄清楚自己所要填报的专业类型。如果你选择的是绘画类专业，那就没有必要花太多的时间和精力去过多学习设计了。如还不太明白自己的所需的话，那就最好在考前　　多训练一下各个专业的基本功，然后再根据自己最擅长的来给专业一个定位，这样选择的余地会更多一些，自然胜算也就多了。当然，这要根据自己的兴趣和擅长的专业来报考，如喜欢服装设计，就报考相关的服装学院等。其次，要根据自己的文化和专业综合实力来评估对于院校的选择，因为每所学校的具体情况都不一样。如有的学校是以专业占７０％，文化占３０％的比例来录取的，有的学校则相反，所以要对学校专业和文化的具体要求要有一个明确的了解。还有就是要依据报考的具体情况来调整报考的院校。如果你报考的学校招生名额少，而报考的学生人数又非常多的话，最好是选择那些竞争力相对较小的学校。
　　再来说说考前训练的问题。一般而言，在没有很好的基础或是良师指导的情况下，最好是选择正规的教学经验丰富的考前强化班进行训练比较好。曾经有一个考生在未进考前强化班之前是很少画画的，而且基础又很差。自从选择了一个较好的培训班进班突击了一个月后，竟然顺利的考上了自己理想的学校。当然，这也和她的努力是分不开的。　

　对于素描、色彩、速写的考试：第一要注意画面的整体感（处理好局部与整体之间的关系，多比较）。第二要理解对象，因为只有理解分析了，才能表达的准确。第三是画面的把握与感觉的强调。　　在这里，要特别说一下速写的问题。速写可以训练造型的敏锐感与整体感，它的要求是要在较短的时间内画出写生对象的主要特征和基本结构，所以必须具备解剖结构的知识和较强的形象记忆能力。　　要画好速写，首先要多临摹优秀的作品，通过临摹，我们不但训练了自己的造型能力，还可以学习到好的表现方法，以便应用到以后的学习考试中。其次一定要多画和勤用脑，因为画速写决不是简单地照抄对象，依葫芦画样。在速写考试中，不要太拘泥于人物本身是否很像，而要从整个形体去考虑，要注意交代每个转折部位的相互关系，并在用线中注意疏与密　　、虚与实的关系，线条要富有节奏，要明白人物衣纹的走向趋势都是来自于形体本身。只有准确的了解了形体才能更好地用气韵相连，姿意潇洒的线来完成画作。记住要用简练概括的笔法去表现对象的特征，不要在一些细枝末节上纠缠过多。平常除了画静态的人物之外，更要多练习动态的人物速写，因为在考试时，模特有可能要变换一些姿势。　